Willy Ronis 生前已把大多數照片捐予法國政府，並於 1985 年在巴黎東京宮舉辦回顧展。這次展覽主要展出他於 1946 年至 1956 年的經典作品，全都是來自他孫子的私人收藏，可謂極為珍貴。
攝影
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【展覽】看見．齊柏林 ——「看見台灣 10 週年攝影巡迴展」
今年為「看見台灣」上映 10 周年，齊柏林基金會籌劃多時的「改變的力量 —— 看見台灣 10 週年攝影巡迴展」，從已故導演齊柏林留下的 60 萬張空拍照片、25 年來的心血，選出精華的一部分，於今年 8 月起分別於台北、高雄及台中三地展出，讓觀者再次以鳥瞰的方式，於雲上的高度欣賞山川、河流、大海及城市的珍貴影像，以及再次審視自身與環境的關連。
【香港道別式】中環相機街的最後餘暉 鍾沛攝影器材行
中環士丹利街，於上世紀 60、70 代曾經是熱鬧的「相機街」，聚集十數間曬相舖、相機器材店和影樓等等。隨著時代變遷，不少相機老店相繼結業，行業風光不再，連最後一位老將 —— 鍾沛攝影器材行，也宣佈今年 6 月下旬結業。世界變幻無常，街舖變網店，菲林轉數碼，在沉默中消亡前，且聽老闆鍾景林娓娓道來。
【愛在左右】香港遺美 光影記錄崖上的戲棚
「以照片拾遺，留住留不住」，是林曉敏三年前設立「香港遺美」專頁的初衷。她在大學開始已會藉攝影記錄社區，假日遊走於大街小巷，發掘其他人未必發現的美好事物，透過自己的鏡頭和美感將它們拍下來，連結社區的人和事。
【展覽】「香港遺美」作者林曉敏首個攝影展：「明窗塵」活現於 Galerie Artellex
長沙灣最新攝影展覽室 Galerie artellex 首辦活動就與 Hiuman 合作，舉辦其首個攝影展「明窗塵 Dust in Serenity」，展出一系列廢墟作品，聚焦於荒廢之地，探索及感受不一樣的香港遺美。
【展覽】攝影大師何藩光影世界間的「感情・感悟・感覺」
光景在變，一刻永留存的，不只是香港昔日的光景面貌，更是何藩對攝影、藝術、美感的感悟及哲學。Blue Lotus Gallery 代理何藩作品，去年底為他推出攝影集「感情・感悟・感覺」，而一直受疫情影響的同名攝影展，亦正於其畫廊舉辦。
【展覽】活著多好？風景攝影師 Kelvin Yuen 血淚汗凝結下的足跡
本地攝影師袁斯樂（Kelvin Yuen）曾奪 2020 年國際年度風景攝影師大賽全球冠軍，是首位華人及最年青的得獎者。去年年末，他把 7 年來的作品集結成首本風景藝術作品集 KELVINISM，收錄合共 118 張香港及全球五大洲拍攝的自然奇觀。想透過 Kelvin 的視角了解世間之美，可前往誠品現時展出的「作品集 X 攝影展 KELVINISM」，觀看其作品時，或許便會感受到為何風景攝影，是他願以一生追逐的事。
【愛在左右】紀實攝影師 捕捉日常帳幕掀起一刻
近 10 年，黃勤帶以出版攝影集為主，作品包括記錄港澳兩地變遷的「皇后旅館」、收錄香港舊區影像的「香港地」等。去年，他出版「Bardo Hong Kong 2019」，記錄香港 2019 年的大型社會運動。佛教術語「Bardo」，意指在死亡與下一段生命開始之前的狀態。黃勤帶選擇用相機，將當時社會在這個狀態裡的徬徨，記錄下來。
綠色和平：大東山除了芒草，還可看到……
天氣轉涼，踏入行山旺季，位於大嶼山的全港第三高峰、長滿漫山芒草的大東山，是郊遊的熱門勝地，讓人遠離都市繁囂，大嶼山海一覽無遺。不過當大家登頂，欣賞一望無際的風光時，有否察覺附近不單有多項大型工程正在動工，政府計劃強推的「明日大嶼」選址亦近在眼前？如斯美景會否轉眼即逝？
上載 Instagram 不用沖曬，為何菲林攝影仍有市場？
攝影在近 20 年來愈趨數碼化，用電話鏡頭即可隨時拍成美照、簡單修圖後就能上載社交網站。相比之下，舊時用菲林拍攝，然後到曬相店等待拍攝成果的過程，顯得廢時失事。不過，據彭博社報道，在照片沖曬已變成夕陽行業的時代，一間英國菲林曬相公司卻能在疫情期間突圍而出，靠的除了是情懷，更是創辦人善用圖片分享社交軟件 Instagram。
【Soul Monday】善用午休時間，上班族「兼職」攝影師
忙完一個早上，總算可以鬆下，你會坐著發呆，還是低頭打機？英國林肯郡一名上班族，卻有點與別不同。他利用午膳時間，化身成業餘攝影師，捕捉附近河邊的野生動物生態。這個興趣令他的生活不再刻板，作品更受到世界各地的支持者喜愛。
「長途跋涉赴月球，但最震撼的，是我們的故鄉。」
當被問及地球的外形，你我大抵都有些概括的印象：圓形、藍色⋯⋯ 可是，這個今天看來的「常識」，其實得來不易。1972 年 12 月，美國阿波羅 17 號登月任務期間，拍下可能是人類史上最重要的其中一張照片「藍色彈珠」（Blue Marble），首次清晰、完整地捕捉整個地球。中央蘭開夏大學史學家普爾就在學術網站 The Conversation 回溯這段科學史，以及地球攝像對環境保育的意義。
【Soul Monday】Photohope：以攝影行關注心理健康
經歷 311 大地震，在東京經營攝影社的吉川優子及社內攝影師 Brian Peterson 目睹災難，決定前往東北地區提供實際援助。他們想到許多家庭相冊或已被海嘯摧毀，便選擇為災民拍照及送贈相冊、相機，更會聆聽受災者的故事，以幫助這些倖存者重建家庭的珍貴紀錄。計劃至今已有 10 年，他們仍希望幫助更多人，最近就在東京舉辦拍照健行，以喚起社會對心理健康的關注。
電子遊戲的虛擬攝影是藝術嗎？
打戲最著重遊戲性（gameplay）、音樂、劇情，抑或全部？畫面，可能是一部分人的終極追求。今天很多電子遊戲都具有完善而自由度大的截圖系統，遊玩過程看到心儀的畫面，可用不同角度、濾鏡截圖。機能、畫面技術不斷精進的遊戲世界，即使玩家進入同一場景，每次都可能會找到微細的變化。英國廣播公司（BBC）報道，「虛擬攝影師」們正藉這些遊戲截圖，提倡新藝術形式。
何以為家？攝影師高仲明與露宿者的「放逐」之旅
這次高仲明於光影作坊舉辦名為「放逐」的個展，展出由 2014 年開始拍攝的「露宿者系列」，他們因各種原因而在街頭生活，就如展覽導言所述：「他們是被放逐、或自我放逐的一群。」
林靖風：法國五月「竹穹光影」—— 鋼筋森林與迷宮都市
Matthieu 的詩人絮語和 Cyrille 的攝影空間，在「法國五月藝術節」的推動下，將會在五月底於大館拓展為一場涵括詩詞誦讀、音樂表演和醇酒品嚐的盛會。詩詞裡的幻想空間、相片裡的視覺愉悅、音樂裡的聽覺享受與醇酒裡的味覺旅程，在香港這一個「透明之都」裡油然而生。
以鏡頭掘真的人文攝影師陳德廉
現代人不乏相機，簡單如手上的智能電話，輕觸、一掃、按下，照片已儲存。動作如行雲流水，在星海般的照片庫中，你想留住甚麼？還是這是一個尋找及發現的旅程？觀看人文攝影師陳德廉（Joe Tyel Chan）現於饒宗頤文化館展出的「『攝仁心弦』—— 鏡頭下的陌路溫情」後，相信無論是攝影師，還是觀者的視覺，「有人性，鏡頭裡總有豐收」。
【心明大義】生態攝影師棄英返港 留住香港自然美
今年 24 歲的黃遂心（Daphne）是一名全職生態攝影師，她常常揹著 20 公斤重的器材上山下海，趴在泥濘中捕捉珍貴畫面；安靜等待超過 12 小時，為的是拍攝一隻蟹、一隻貓頭鷹或一隻蜜蜂。
從視像會議虛擬佈景，回顧佈景攝影的時代
疫情下視像會議頻繁，但在家工作的大家未必希望房間入鏡，應用程式內置的虛擬佈景就派上用場。史丹福大學藝術史學家 Kim Beil 教學時發現，學生選用的佈景千奇百怪，令她聯想到 19 世紀流行的肖像攝影，當時人亦喜歡以油畫佈景拍攝，究竟背後心理與今日是否相同？
【短片】書籍與機遇相撞的萬種可能
今時今日，在香港再講「機遇」是否太離地？今年 2 月出版的「機遇之後」，卻以這個官腔字眼，重組香港社會脈絡，成為一部奇特的紙上展覽。