巴塞爾藝術展與瑞銀集團（UBS）日前發佈了最新一年的「巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術市場報告」。
「報告」列出了關於藝廊、收藏家、拍賣行，以至整個行業的不少重要新趨勢和現象，當中可以歸納為以下幾點（同時加上我的短評，以供參考）：
全球藝術市場的總價值同比下跌 22% 至 501 億美元。
- 本月，一幅由數碼藝術家 Beeple 創作的純數碼藝術品，在佳士得網上專拍中，首次以非同質化代幣（NFT）形式拍賣，結果以驚人的 6,935 萬美元高價成交，一舉成為在世藝術家成交作品的第三高價，震撼了整個藝術界。不禁想到，隨著數碼藝術的興起，它將會是藝術市場復甦的新希望嗎？還是只是金融市場對於藝術界的一時 hit and run 式炒作？
負責這份藝術市場報告的 McAndrew 博士表示：「國際藝術銷售額下滑是不可避免的，但這次危機也為變革和重整提供了動力，其中最根本的轉變，是推出數碼戰略和線上銷售。」事實上，線上銷售額在 2020 年翻了一番，達到 124 億美元的歷史最高水準，佔市場總價值的 25%，遠高於 2019 年的 9%，線上銷售額也因此第一次超過了實體藝廊的銷售額。包括藝術博覽會的網上展廳銷售在內，畫商（Dealers）線上銷售收入的份額同比增長了 3 倍，從 13% 增加到 39%。高淨值收藏家表現出相當大的意願去適應線上購藏作品的趨勢，近一半（45%）的收藏家於線上進行購買。
- SCMP 早前的一篇報道 Hong Kong art galleries priced out of Central return as commercial rents drop 提及，不少早前因為社會事件或疫情而暫時關閉或擱置擴充的畫廊，都開始計劃重新進駐中環。這是代表畫廊們對於實體店的堅持，還是長遠來說對於線上銷售的不信任？
畫商銷售額為 293 億美元，較 2019 年下降 20%。超過一半（61%）的藝術展會被取消，畫商從此途徑獲得的收入，只佔總收入的 13%；藝術展會的網上展廳所帶來的收入，則佔總收入的 9%。
- 儘管畫商的收入大幅下降，但同時也大幅削減了成本，因此近一半（46%）的畫商，獲得的利潤比 2019 年更多，或與該年持平。
拍賣行的業績好壞參半，線上銷售額增長 36% 至 32 億美元，而公開拍賣的銷售額則下降 30% 至 176 億美元。
- 公開拍賣的銷售雖有下降，但它仍然是拍賣行的收入主要來源。
近 3 分之 2（66%）的高淨值個人對藝術收藏的興趣因疫情而增加，近 3 分之 1（32%）的受訪者表示其興趣顯著增長。超過 80% 的高淨值收藏家表示，已準備好迎接藝術展會的回歸，亦打算今年再次到訪。
- 但願 5 月的香港 Art Basel 和 Art Central 能夠順利如期舉行吧！
千禧世代是對藝術投資最多的人群，其中超過 3 分之 1（38%）的人對藝術的花費超過 100 萬美元。
- 千禧世代藏家的力量，絕對不容忽視。他們作為藝術市場 tastemaker 的角色，將會在未來十年愈來愈顯著。
女性收藏家的支出正在上升，並超過了男性收藏家。她們的支出中位數同比增長了 13%。
- 近日在中環都爹利會館（Duddell’s）舉辦的「女性藏家藏品展 —— 浮翠流丹」展覽便是一個不錯的例子。展覽展出了包括貝明湄（Mimi Brown）、Karen Levy、李琳以及一位私人藏家藏品中的 16 件作品，算是一個不錯的機會，讓公眾欣賞女性收藏家的獨特品味。
