一直陪伴我們成長的漫畫，可能是日本少年漫畫、美國英雄漫畫，又或者本地武打漫畫，然而他們的歷史起源，原來可以追溯到千幾年前的瑪雅文明。第一個創造漫畫的，就是瑪雅人。
本地的漫畫家含辛茹苦，畫出來的作品以前被叫作「公仔書」，到現在「漫畫」一詞在很多人眼中還是相對低等，是「不合流」的藝術（但奇怪在於，就是最近世界最賣座的電影，都是來自 Marvel 漫畫）。漫畫家若能穿梭時空，回到瑪雅時代，他們和其作品的待遇應會差天共地。
瑪雅人會在酒器繪上圖畫文字，當你轉動酒器，一個圖故就呼之欲出。在瑪雅時代，這些圖文酒器如珠如寶，政客甚至會在談判之時，互換酒器，緩解劍拔弩張的氣氛，繼而建立同盟。這些當時受高度重視的藝術品，出版成漫畫後，如荷蘭萊頓大學的 Soeren Wichmann 所言，「在現代社會卻是受人嗤之以鼻」。
Soeren Wichmann 的新書，指出現代的圖文小說（Graphic Novels），與瑪雅人在器具繪上的圖文有著差異。前者是畫家原創，後者則主要描繪著名故事的幾個場景——「讀者」早就知道的內容。當然，在那些史前人類居住的洞穴，也有著具故事性的壁畫。但是，Wichmann 認為，瑪雅人的藝術與眾不同，可說是接近漫畫的雛形。現代漫畫可見的表達手法、動作描寫、搞笑動物及玩味笑話等，都可在瑪雅人的「漫畫」中找到。
難道這也是被嘆為「外星文明」的瑪雅時代的神秘力量？加州大學聖地牙哥分校的 Neil Cohn 解釋，以圖說事可能與說話、手勢一樣，是自然不過的事，甚至應視為另一種語言。
試想想：有一天，也許書櫃裡「海賊王」、「男兒當入樽」、「一拳超人」等漫畫回到瑪雅時代的藝術層面，甚至在博物館中以「名畫」的形式展出——歷史如此反覆，兜兜轉轉會回到原點。
